Orang dewasa yang sudah dewasa menyeringai seperti anak-anak yang terpesona ketika pembuat film legendaris Steven Spielberg dan komposer John Williams membahas kolaborasi 50 tahun mereka yang tak tertandingi selama perayaan American Cinematheque dari duo tersebut di Writers Guild of America Theatre di Beverly Hills pada Kamis malam (12 Januari). – dan itu sebelum Williams, 90, menggetarkan penonton, dan mengejutkan Spielberg, dengan membatalkan pernyataan sebelumnya bahwa dia akan pensiun dari penilaian film setelah proyek terbarunya dengan Spielberg, Keluarga Fabelman dan kemudian satu lagi Indiana Jones film.
“Steven adalah banyak hal,” kata Williams menanggapi pertanyaan dari jurnalis musik veteran Jon Burlingame tentang mengemasnya. “Dia seorang sutradara, dia seorang produser, dia seorang kepala studio, dia seorang penulis, dia seorang dermawan, dia seorang pendidik. Satu hal dia tidak adalah pria yang bisa Anda katakan ‘tidak’. Setelah tepuk tangan meriah dari penonton, Williams mencatat bahwa dia mengenal mendiang ayah Spielberg, Arnold, yang bekerja di Yayasan Shoah Spielberg sampai dia berusia 100 tahun. “Jadi saya masih punya 10 tahun lagi. Aku akan bertahan sebentar!” Dia menambahkan, “Juga, kamu tidak bisa ‘pensiun’ dari musik. Ini seperti bernapas. Ini hidupmu. Inilah hidupku. Sehari tanpa musik adalah sebuah kesalahan.”
Spielberg, yang tampak terkejut dengan perubahan rencana Williams, berkata, “Sebaiknya saya bekerja untuk mencari tahu apa yang akan saya lakukan selanjutnya!”
Di antara klip-klip yang dikuratori dengan hati-hati dari beberapa dari 29 film yang mereka kerjakan, Spielberg dan Williams mendiskusikan bagaimana mereka bertemu (seorang eksekutif Universal menyarankan agar Spielberg, seorang sutradara muda yang membutuhkan seorang komposer, dan Williams, seorang komposer yang sedang naik daun. , bertemu untuk makan siang), bagaimana mereka bekerja bersama (Williams jarang menerima tawaran Spielberg untuk membaca naskah sebelum produksi, memilih untuk menunggu sampai selesai, pada saat itu, Spielberg berkata, “John melihat filmnya, lalu kami duduk di keesokan harinya, dan kami baru mulai berdiskusi di mana seharusnya ada atau tidak boleh ada musik”) dan mereka berbicara tentang peran musik dalam filmumumnya, dan di film mereka, khususnya.
“Musik mungkin lebih tua dari bahasa,” tegas Williams. “Itu adalah hal yang sangat penting dalam diri kita semua – saat kita berduka, saat kita bahagia. Kami tidak tahu kenapa. Itu tidak bisa diketahui. Adapun bagaimana dia menentukan apakah sebuah adegan film memerlukan atau tidak membutuhkan iringan musik? “Pada akhirnya, film memberitahu kita, jika kita cukup memperhatikan. Ini terutama intuitif. Spielberg menghargai kontribusi Williams dengan menyatakan, “Saya menceritakan sebuah kisah, dan kemudian John menceritakan kembali kisah itu secara musikal.”
Spielberg mengetahui karya Williams sebelum mereka bertemu, setelah salinan soundtrack vinilnya usang The Reiver, sebuah film tahun 1969 yang dibuat oleh Williams. Ketika mereka pertama kali duduk bersama, Spielberg – seorang mahasiswa sejarah film dan musik film yang mendiang ibunya, Leah, adalah seorang pianis klasik – “tampaknya tahu lebih banyak tentang musik film daripada saya,” Williams menyadari, jadi Williams setuju untuk bekerja dengannya. dia di Sugarland Ekspres.
Mereka memulai film itu pada tahun 1972 – dirilis pada tahun 1974, dan setahun kemudian datanglah Mulut, kolaborasi pertama mereka yang benar-benar abadi. Tentang skor Williams yang sederhana namun menghantui untuk film thriller itu, Spielberg mengaku kepada Williams, “Saya takut saat pertama kali Anda memainkannya untuk saya di piano. Aku tidak mengenalmu dengan baik. Saya pikir Anda menarik kaki saya. Tapi Williams menemukan sesuatu: “Anda bisa memainkannya dengan sangat lembut atau sangat cepat, atau lembut atau keras, sehingga Anda bisa memanipulasi penonton,” jelasnya.
Musik adalah bagian sentral dari plot tahun 1977-an Close Encounters of the Third Kind, dengan lagu khas lima nadanya — muncul setelah 100 permutasi dipertimbangkan — mewakili alat komunikasi antara manusia dan alien. Membahas tahun 1981 Raiders of the Lost Ark dan tahun 1982-an ETdengan tema ikonik mereka, Williams berkata kepada Spielberg, “Anda dan saya selalu berbicara tentang tempo pada film,” mengamati bahwa penambahan musik dapat membuat waktu layar empat menit terasa seperti dua menit.
Keduanya menghadapi dua tantangan besar pada tahun 1993: Taman jurassic dan Daftar Schindler. Spielberg kagum bahwa Williams telah mencetak yang pertama tanpa dinosaurus yang telah ditambahkan melalui efek visual, namun masih menangkap rasa keheranan seperti anak kecil dari karakter, yang, setidaknya pada saat itu, dimainkan oleh aktor yang “menatap ke atas”. apa-apa.” Williams mencetak gol Taman jurassic sementara Spielberg mulai bekerja milik Schindlermenandai salah satu dari beberapa kali pembuat film tidak hadir untuk sesi penilaian Williams.
Adapun peran yang akan dimainkan musik milik Schindler? “Saya benar-benar tidak punya rencana,” aku Spielberg. Ketika dia akhirnya menunjukkan potongan film tersebut kepada Williams, Williams sangat tersentuh sehingga dia tidak dapat berbicara selama beberapa menit. “Kemudian,” kenang Williams, “Saya berkata, ‘Steven, Anda membutuhkan komposer yang lebih baik daripada saya untuk membuat musik untuk film ini.’ Dan dia berkata, ‘Saya tahu, tapi mereka semua sudah mati.’” Skor biola-sentris Williams akhirnya menjadi salah satu mahakaryanya, karena film tersebut adalah salah satu karya Spielberg.
Terkadang, keduanya menjelaskan, lebih sedikit sebenarnya lebih banyak dalam hal musik dalam film. Mereka mengatakan mereka bahkan tidak pernah mempertimbangkan untuk memasukkan musik ke dalam urutan pembukaan terkenal tahun 1998-an Menyelamatkan prajurit Ryan, tetapi memutuskan untuk menggunakan terompet dan senar rendah untuk membangkitkan emosi di adegan-adegan selanjutnya, yang paling terkenal di bagian akhir paduan suara yang hening dan penuh hormat. “Secara musikal, ini menghormati semua veteran, baik hari ini maupun kemarin,” kata Spielberg tentang komposisi Williams untuk film itu, “dan itulah mengapa militer selalu menanyakan apakah mereka dapat memainkan musik ini.”
Urutan judul utama jazzy tahun 2002-an Tangkap Saya Jika Anda Bisa membawa Williams kembali ke akarnya sebagai pianis jazz pada 1950-an, dan Spielberg sebagai pecinta jazz yang nongkrong di klub jazz saat menjadi mahasiswa di Long Beach State pada 1960-an. Rekaman skor Williams untuk tahun 2012 Lincoln, yang terinspirasi oleh musik Amerika abad ke-19, dengan terompet di depan, membuat Spielberg dan Williams – keduanya mahasiswa sejarah – menangis. Tapi untuk Spielberg, yang kehilangan kedua orang tuanya dalam beberapa tahun terakhir, dan untuk Williams, yang mengenal keduanya, Keluarga Fabelman adalah usaha tidak seperti yang lain.
“Bagi saya,” aku Spielberg, “itu adalah pengalaman paling pribadi dan pribadi sepanjang karier saya.” Berbicara tentang apa yang akan menjadi ulang tahun ke-103 ibu Spielberg, Williams mengatakan tentang skornya – yang telah dinominasikan untuk penghargaan Golden Globe dan Critics Choice – “Saya harap itu layak untuk mereka,” yang dengan cepat ditanggapi oleh Spielberg, “Oh, itu adalah.”
Diminta untuk meringkas setengah abad mereka membuat keajaiban film bersama, Williams berkata tentang Spielberg, “Saya menikmati kebersamaannya dan kesenangan serta hadiah dari inspirasinya. Bisakah muse menjadi laki-laki? Dia benar-benar menjadi inspirasi bagi saya. Spielberg, pada bagiannya, mengatakan bahwa bekerja dengan Williams – “Johnny”, begitu dia memanggilnya – seperti pernikahan yang ideal. “Kurasa kita tidak pernah berselisih,” dia mengajukan diri, sebelum menambahkan sambil terkekeh, “Maksudku, apa yang akan kulakukan? Duduk dan tulis musiknya sendiri?” Dan, dia menambahkan, mendorong Williams tersedak, “Dalam bentuk seni yang kami berdua pilih, dia telah menjadi saudara dan kolaborator paling tabah yang pernah saya miliki dalam hidup saya. Dan begitulah cara saya menyimpulkan betapa saya mencintaimu.
Artikel ini awalnya muncul di Reporter Hollywood.